はじめに
私はウクレレ初心者で、U-FLETなどを見ながら昔のアニソンや歌謡曲などの弾き語りを練習しています。
今回はいつも弾き語りの練習の時に作成しているコード表を使いながら「さよならプリンセス」という曲について弾き語りメモをブログとして公開してみたいと思います。
簡単な自己紹介とメモの意図
こんな事を書いていますが、私はウクレレ初心者で、バリバリの奏者というわけでもありません。もともと音感ゼロ、リズム感ゼロの音楽のド素人と思ってください。
一応、私のウクレレスキルがどれくらいの初心者なのかを自分語りで書き留めておこうと思いますが、興味のない人はすぐ次の章へジャンプして構いません。
ウクレレは2年くらい前から、YouTube動画を見ながら独学で練習しています。たまたま、家に使っていないウクレレがあって、という感じでした。
最初は、「ガズレレ」というチャンネルを中心にいろいろと動画を漁って練習しながら知識も身に着けていったという感じですが、昔のマイナーなアニソンを弾こうとしたときに、U-FLETなるサイトで楽曲のコードが調べられるサイトがある事が分かり活用しはじめました。
YouTubeで音楽理論的な動画やアコギなどの他の楽器の情報もちょくちょく拝見しながら、いろんな情報がネットに溢れていて、この時代のありがたさを実感しました。もともと、Vtuberの歌枠配信なども好きで見ていたのですが、最近はギターやピアノの弾き語り配信の人もずいぶんと増えて、嬉しい限りです。バリバリの音大卒のプロの音楽家みたいな人から、趣味でやっている人から、いろんなレベルの弾き語りが聴けるというのが良いと思います。語弊があるといけないですが、上手すぎない弾き語りが聴けることで、身近に感じて自分もやってみようという気持ちになれます。手が届きそうな気がするとことがポイントです。
ちなみに、私はコード弾きの弾き語りを練習していて、ソロ弾きはまだまったくの未着手です。そのうちチャレンジしてみたいとは思っています。
U-FLETのコードもプロから見るといろいろクセがあるのかもしれません。もともとギター用のコードで作られていると思います。その意味で、ギターのクセみたいなのがありそうな感じはしています。しかしながら、、コードが比較的簡単な昔の曲であれば、U-FLETでコードを覚えて演奏する事も自力で弾けるようになってきました。ただ、毎回U-FLETを見ながら演奏するのも何ですし、曲全体がどうなっているかを把握して演奏したい気持ちが強いので、独自にコード表を作ってコード表で演奏できるようにしています。面倒ですが、繰り返し演奏できるように体に覚えさせるためには有効な作業だと思っています。
で、この「さよならプリンセス」という曲と出会いまして、あー、これシンコペーションを書いておかないと分からなくなるヤツという事でオフボーカルのカラオケ音源を聞き入りながらシンコペーションを調べました。U-FLETの動画プラスは非常に強力なツールではありますが、0.5拍ずらすという概念に対しては、表現は苦手なのも分かりました。
ちなみに、現状の私の演奏レベルですが、「さよならプリンセス」という曲は、転調前の部分は弾けますが、転調後のコード部分はゆっくりでしか弾けません。最後の部分までスムーズに弾けるようになるには、ずいぶん先になりそうな気がしています。しかし、1年前には弾けなくても最近弾けるようになっていたコードも増えており、継続してやり続けているとなんとかなるもんなのかと楽観視しています。まぁ、プロの奏者レベルというわけではないので。練習で手が届くと信じることが大切な気がします。
話は変わりますが、たまたま、はてなブログがJASRACと著作権の包括提携をしており、歌詞や楽譜をブログ記事にしても著作権法的にOKであるという情報を知りました。その事で、私がいつもやっているコード表の事を、ウクレレ弾き語りノウハウとして記録を残し共有してもいいのではなか、と思いました（ちなみにnoteはJASRACとの契約はなく、歌詞の掲載は著作権NGになると思います）。
今回は、シンコペーションという大きなネタでもあり、共有する価値があるとも思いました。
はじめての試みであり、いろいろと理解しきれていないところもあるかもしれませんが、音楽ド素人のブログなのでお手柔らかにお願いします。
ちなみに、私のブログは「はじめに」「おわりに」だけ「ですます調」で書くというルールですが、この自己紹介は「ですます調」にしました。本文からはいつもの「である調」になります。
ウクレレ弾き語りメモ
コード表
「さよならプリンセス」のコード表とコードダイアグラムを下記に示す。
このコード表は私のメモであり、記載方法が独自なところもあるので、少し補足説明する。
歌詞の部分で、「↓」が記載されている箇所は、その箇所でその小説の1拍目が入る。「↓」より左側の歌詞は、前の小節で歌うべき歌詞になっているので注意して欲しい。
解説
見ればわかるとおり、使ってるコードの登場パターンはほぼ同じコード進行のループである。基本のコードは、Fmaj7、E7、Am7、G#m7、Gm7、C7の6個だけ。青色は転調して＋2キー上がり、水色はさらに転調してまた＋1キー上がる。重複もあるから、合計15種類のコードを使う。
この曲は異様にテンポが速く、BPM=195なので素早いコードチェンジが要求される。1拍ずつコードチェンジする箇所があるが、1拍＝0.3秒である。
コードの前に「←」「→」の矢印の記載を入れているが、これはシンコペーションを表す。シンコペーションは拍をワザとずらして、リズムに抑揚を付ける技法である。
おおむね4小節で1セットになっており、末尾の4小節目のキメのコードパターンは2種類ある。
4小節目のコードパターン
- パターンA：「ジャーカ ジャカジャカジャカ」（例：4小節目）
- コードチェンジが4回入る
- パターンB：「ダッ ダッ ダダッ」（例：8小節目）
- キメのストロークと2部休符
- パターンA：「ジャーカ ジャカジャカジャカ」（例：4小節目）
パターンAは、1拍目がシンコペーションになっているからこそ、先頭部分は「ジャーカ」と少し伸びた感じが出せる。シンコペーションのおかげで演奏していても気持ちいい。
シンコペーションがある事で、前のめり感が出る。クルマで言えば加速しているイメージと考えればいいだろう。逆に後ろにずらすシンコペーションでは緩い感じになる。良く見るとわかるが、シンコペーションの付け方が何パターンも存在し、シンコペーションが何小節も続くパターンもあり、脳トレみたいになっている。混乱しがちなので、注意深く弾く必要がある。
もし、シンコペーションがなければ、演奏自体も単調で抑揚の少ないモノになる。それでも歌唱を乗っける事は普通に可能だが、やはり弾き語りとしてはベッタリした感じになり寂しい。
これは個人的な見解だが、リズムを複雑にして乱すことで、ノリの良さを表現すると同時に主人公の精神的な不安定さを表現しているのかな、と想像している。
ちなみに、このコード表のシンコペーションを確認するために、ニコカラのオフボーカル版の動画を参考にした。
シンコペーションの練習曲として
ウクレレ奏者によく知られている「Crazy-G」というジャカソロ曲がある。小指を大きく動かす必要があったり、曲自体も短いのでトレーニング要素が強い練習曲として親しまれている。
私が「さよならプリンセス」でコード表を作成し、ゆっくりだが実際に弾いてみた感じ、直感的にシンコペーションの練習曲になると感じた。冒頭（サビ）部分だけでもこの曲の良さが凝縮されているので、ここだけ繰り返していても楽しい。
最初は限られたコードパターンで簡単なのだが、転調後はすべてコードが入れ替わるで、そこでもコードを覚える必要がありしかもコードが難しくなる。曲のラストの二度目の転調のコードはさらに難しい。転調前までは割と順調でも、転調後で壁にぶつかるパターンは多いと思う。
次に、練習のステップを下記の表に示す。
| No. | ステップ | 小節 | メモ |
|---|---|---|---|
| 1 | 冒頭（サビ） | 1～8小節 | この8小節に良さが凝縮、楽しい |
| 2 | 転調前まで | 1～40小節 | すべてのシンコペーションパターン |
| 3 | 転調1 | 41～58小節 | 転調（+2キー）はちょっとムズい |
| 4 | 転調2 | 91～102小節 | 二度目の転調（+3キー）はかなりムズい |
| 5 | 通し | 1～102小節 |
- 冒頭（サビ）：1～8小節
- この8小節にこの曲の楽しさが凝縮されていると言っても過言ではない。ここができれば7割弾けたも同然である。
- 4小節目の「ジャーカ ジャカジャカジャカ」と8小節目の「ダッ ダッ ダダー」の2つのキメは、その後反復して使われるのでここで完全にしておく。
- 「G#m7」コードが難コード（代替コードあり）
- 1小節目の「Fmaj7 E7」と3小節目の「Fmaj7 ←E7」も何気に違うので注意
- 転調前まで：1～40小節
- ここまでで、すべてのシンコペーションパターンが登場。
- 転調1：41～58小節
- サビ部分だが、転調（+2キー）なのでコードが総入れ替えになり難しくなる。
- 「ジャーカ ジャカジャカジャカ」がセーハのスライド！
- 「G#maj7」コードが難コード
- ここまでできれば、1番の完成！
- 冒頭（サビ）とちょっとシンコペーションの入り方が違う点に注意
- 転調2：91～102小節
- 曲のラストが最期の難関。
- さらに半音上げの転調（+3キー）でコードは劇ムズに。
- 「G#7」コードが難コード
- 「ジャーカ ジャカジャカジャカ」も単なるスライドだった転調1よりも複雑な運指になる
代替コード
4小節目の「Am7 G#m7 Gm7 C7」のコード進行だが、「G#m7」が難コードなので、私は代替コードを使っている。
問題の「G#m7」は4弦から（1 3 2 2）フレットを押さえるが、私は（0 3 2 2）「E7」で代用してる。察しのよい人ならお気づきだろうが、次のコードの「Gm7（0 2 1 1）」の指の形をそのままスライドさせたものである。4弦は解放のままになるが、スライドするだけなので運指をイメージしやすくミスしにくくなる。
ただ、耳のいい人からすると、この代替コードはおススメではないらしい。マイナーコードをメジャーコードに代替するのはかなり違和感があるとか、ドミナントやらトニックやらが変わるのはダメとか、セオリーから外れているらしい。
もし、この辺りが気になる人は最終的には「G#m7」を目指すのが良いと思うが、曲のノリを体に覚えるだけであれば、とりあえず代替コードで練習しておくのはアリだと思う。
シンコペーションとUPストローク
「さよならプリンセス」は、基本的に8ビート（もしくは、8ビートのチャ！）の演奏に対して、シンコペーションを入れる部分でUPストロークさせれば、綺麗に半拍ずらした演奏ができる。UPストロークはDOWNストロークと音の出方が変わるので、UPストロークにするだけで少々メリハリがつくという利点がある。
ただ、人によっては、拍打ちのタイミングを計ってほとんどをDOWNストロークで演奏スタイルもあるだろう。これはこれでアリであろう。私はできないが、多分、リズム感がいい人でないとできないのではないかと思う。
カポ３
コード表は原曲-3キーになっているので、カポ３で演奏すれば原曲キーになる。
しかし、ソプラノウクレレでカポ３すると、かなり手元も狭くなり、カチカチの音になってしまうので、私はカポを使わず、-3キーのまま練習している。
U-FLETの動画プラスとシンコペーションの相性の悪さ
私はだいたいU-FLETの無料アカウントを活用している。U-FLETの中でもメジャーな曲は「動画プラス」というYouTubeのMV再生と連動して、コードチェンジのタイミングがわかる便利なサービスがあり、とても便利ではある。しかし、シンコペーションの曲と相性が悪いところもあり、その辺りについて説明する。
動画プラスの画面を下記に引用する。
- (a) MV動画再生エリア
- (b) 1拍単位のコードダイアグラム
- (c) 歌詞＋コードダイアグラム
(b)は、1拍単位にコードチェンジが行われるタイミングにコードダイアグラムが表示されており、右から左にスクロールしてゆく。画面の左端から2個目が今のタイミングなので、何拍後にどのコードがくるかリアルタイムにわかる。間奏などで大変活躍する。
(c)は、従来の歌詞＋コードダイアグラムの表示だが、こちらも現在のコードダイアグラムが黄色にリアルタイムで表示される。
さて、ここまで説明して気になっている人もいると思うが、半拍ずらすシンコペーションはこの動画プラスでどう処理されているのか？
(b)は、前倒しシンコペーションは、シンコペーションがない時とまったく表示に違いがないため、シンコペーションか否かは識別できない。後ろ倒しシンコペーションの場合、1拍遅れで表示されるが、意地悪を言えば、-0.5拍のシンコペーションか、-1拍遅れなのかは識別できない。シンコペーションの曲に関しては、(b)は混乱の元になるのであまり見ない方がいいと思う。
(c)は、シンコペーションしているタイミングに完全に一致してダイアグラムの黄色表示が移動してゆくのでこちらは動きとしては正しい。変わった瞬間が識別できるので、よほど反射神経が良ければそれに反応する事もできるかもしれないが、実際のところ即座に反応するのは難しいだろう。
つまり、動画プラスであってもこの「さよならプリンセス」の曲のリズム、拍打ちのタイミングは完全に後出しなので、予測するのは難しい。
ではどうするか？
1つの方法は、真っ当に楽譜を見ることだろう。ただ、私は楽譜に疎く読めないし、買うことはない。
もう1つの方法は、曲のリズム（＝拍打ちのタイミング）を完全に体に覚えさせる。曲に乗ってしまえばそのタイミングでコードチェンジできるという寸法だが、これは曲の聞き込みとリズム感が重要になるだろう。
そして、今回のブログ記事の方法である、曲のリズム（シンコペーション）をコード表などに書き出して、それを見ながら演奏する方法。もともと、楽譜もリズム感も絶望的な私には、この方法しかなかった。
作者のKaiさんXポスト引用
最後に、この曲の作者である、KaiさんのXポストを引用して紹介させていただきたい。
さよならプリンセスのコードです!!!💍
— Kai (@kaivcl) June 24, 2022
ごちゃごちゃしてて超見にくいけどコード自体は簡単(同じの繰り返してるだけ)なのでぜひ弾き語ってください～ pic.twitter.com/Ru8XQaxN0c
Kaiさんも弾き語りを想定して曲を作っている感じでよいのだろうか。
気軽な感じのコメントになっているが、コードを単調にした代わりに、リズムが複雑でサビの転調もあるので、それほど弾き語り入門曲ではないような気がしているのである種のトラップのような気がしなくもない。
ただ、決まれば弾き語りがカッコいいのは間違いないので、弾き語れるようになりたいな、という気持ちです。
おわりに
いつもコード表を作っていますが、今回のように聴きこまないと分からないこともあり、いつもいつも作るのに時間はかかっています。でも、全体を把握できる上に、ある程度聞きこむので、曲への理解が深まります。
私は基本一人で黙々とウクレレを弾いているので、こうしたノウハウのアウトプット先はなかったのですが、今回このような形にすることができて、良かったと思います。
